20

VIRIDIANA

Título original: Viridiana

Año: 1961

Duración: 90 min

País: España

Dirección: Luis Buñuel

Guion: Luis Buñuel, Julio Alejandro. Novela: Benito Pérez Galdós

Reparto: Silvia Pinal, Fernando Rey, Francisco Rabal, Margarita Lozano, José Calvo, Lola Gaos.

Sinopsis: Don Jaime, un viejo hidalgo español, vive retirado y solitario en su hacienda desde la muerte de su esposa, ocurrida el mismo día de la boda. Un día recibe la visita de su sobrina Viridiana, novicia en un convento, que tiene un gran parecido con su mujer. Basada libremente en la novela «Halma», de Benito Pérez Galdós.

RESEÑA DE LA PELÍCULA – RAPAZ

“FREAKS”

Película dirigida por Luis Buñuel en 1961 durante su etapa mejicana, que obtuvo la Palma de Oro en el Festival de Cannes ese mismo año, circunstancia que irritó al gobierno de Franco, el cual ordenó la destrucción de todas las copias existentes por considerar su contenido subversivo y blasfemo. La actriz protagonista, Silvia Pinal, consiguió salvar una de ellas y trasladarla a México, lo cual evitó que la película se perdiera para siempre. En España  no se estrenaría hasta 1977, ya fallecido el dictador.

El film está vagamente inspirado en la novela Halma, de Benito Pérez Galdós, si bien la visión que nos ofrece el cineasta aragonés, mucho más perturbadora al hacer hincapié en temas tan escabrosos como la sexualidad reprimida y la crítica a la caridad cristiana, difiere sustancialmente de la del novelista canario. La escena de la cena de los mendigos, que constituye una ácida parodia del cuadro de Leonardo da Vinci “La Santa Cena”, se ha convertido prácticamente en un icono de la historia del cine a día de hoy. Es sorprendente el parecido de esta escena con una muy similar de la película “Freaks”, dirigida por Tod Browning en 1932, y en la que muy probablemente se inspiró Buñuel.

Las obsesiones que conforman el universo fílmico de Buñuel (crítica a la religión, fetichismo sexual, presencia de animales) son una constante a lo largo de la película. Especialmente significativa por su simbolismo resulta la escena en que el personaje de Jorge (bien interpretado por  Francisco Rabal) libera a un perro atado a una carreta, pero al poco tiempo aparece otra carreta con otro perro atado, lo cual pone de manifiesto la futilidad de la caridad cristiana frente a las injusticias del mundo, que es el mensaje esencial que trata de transmitir la película.

Les invitamos a disfrutar de esta joya cinematográfica que, junto con “Los olvidados” y “El ángel exterminador” (ambas proyectadas aquí, en el Teatro San Francisco) vienen a ser las tres mejores de la etapa mejicana del genial cineasta aragonés.

RAPAZ